Antigone di Sofocle (441 a.C.)

Quando si confrontano opere teatrali che trattano il conflitto tra la fedeltà alla nazione e la fedeltà alla famiglia, spicca l'opera di Sofocle. Antigone sfida lo zio Kreon, il nuovo re di Tebe, seppellendo il fratello Polinei. Kreon vuole che il suo corpo sia lasciato in pasto ai cani come esempio di profanazione in questi tempi politicamente instabili, perché ha portato un esercito contro la sua stessa città. Il filosofo Hegel vedeva in questo l'essenza della vera tragedia, poiché si trattava di un conflitto tra il bene e il giusto piuttosto che tra il bene e il male. Le interpretazioni moderne di Antigone tendono a simpatizzare con la sua ostinazione e il suo sacrificio. L'Irlanda del Nord e il Sudafrica sono solo due dei numerosi luoghi moderni del dramma.

Ma Rainey's Black Bottom (1982) di August Wilson

Tale elenco deve inevitabilmente attingere al canone occidentale, poiché comprende opere presentate, lodate e studiate nel Regno Unito. Anche se limitarsi a una sola opera di qualsiasi autore, bianco o morto che sia, dovrebbe aiutare ad allargare un po' il raggio d'azione, sì, questo significa una sola opera di Shakespeare, che i maschi sono più numerosi delle donne e che gli scrittori bianchi sono più numerosi delle persone di colore. Vi invitiamo ad assistere a una rappresentazione di una di queste opere, ma se ciò non fosse possibile, leggete almeno il copione.

Questa opera, ambientata in uno studio di registrazione di Chicago nel 1927, fa parte della serie dell'autore che analizza l'esperienza afroamericana nell'America del XX secolo attraverso una nuova opera per ogni decennio. Ma Rainey, la "madre del blues", si presenta in ritardo per registrare alcuni brani. Assistiamo ai battibecchi e alle risate dei suoi compagni di band per passare il tempo. Sebbene la prosa sia leggera come una farfalla, è piuttosto acerba quando si tratta di problemi come l'ambizione e il razzismo. Quando alla fine appare Ma Rainey, vale la pena aspettare: è una figura imponente e superba. Il dramma beneficia di un sorprendente colpo di scena verso la fine, oltre che della sua superba colonna sonora.

Siate creativi e affascinate tutti!

Perché il teatro è così importante?

Le arti drammatiche si basano molto sulla reinterpretazione. Quando un'opera teatrale viene riportata sul palcoscenico, si dice che viene "rifatta". Perché rinunciare a qualcosa che dà un piacere così fugace? Va sottolineato che quello che segue non è un tentativo pomposo di determinare "le più grandi opere teatrali di tutti i tempi". È stato sostituito da una selezione di opere che troviamo infinitamente soddisfacenti.

Alojz Rebula Alojz Rebula (21 giugno 1924 - 23 ottobre 2018), romanziere, drammaturgo, saggista e traduttore sloveno, è stato anche un membro di spicco della minoranza slovena italiana. Ha lavorato a Villa Opicina, nella provincia italiana di Trieste. È stato membro dell'Accademia delle Arti e delle Scienze della Slovenia.

Drammaturghi italiani di rilievo

Lo scrittore e poeta Antonio Porta (pseudonimo di Leo Paolazzi) ha contribuito alla formazione del movimento letterario del Gruppo 63 in Italia.

Antonio A. C. Porta

Il commediografo italiano Antonio Somma (28 agosto 1809, Udine - 8 agosto 1864, Venezia) è spesso considerato responsabile dell'affermazione di Verdi come compositore. Scrisse il testo dell'opera che divenne Un ballo in maschera di Giuseppe Verdi (1859). Da studente, era noto per la sua tragedia Parisina. Dopo la morte del suo vecchio collaboratore Salvadore Cammarano, Verdi contattò il compositore per vedere se poteva continuare a lavorare al suo progetto Re Lear, un adattamento operistico del Re Lear di Shakespeare. Somma scrisse la sceneggiatura di Re Lear sotto la guida di Verdi, ma non terminò mai la musica. Si impegnò molto e il testo era praticamente completato quando scelse di creare un'altra opera per la stagione del 1858 a Napoli. Ballo, invece, aveva un passato travagliato e il libretto di Somma era originariamente intitolato Gustavo III. Le modifiche richieste dalla censura borbonica e da quella papale portarono a Un vendetta in domino (con un nuovo luogo e un nuovo cast di personaggi). Per la sua ultima rappresentazione a Roma, l'opera fu intitolata Un ballo in maschera, ma l'ambientazione era già stata trasferita.

Somma, Tonatiuh